Zgodbe razmišljajo o spremenjenem mnenju o gluhostu
Kulturni odnosi o gluhosti nad generacijami so v veliki meri zrcalili literatura tega časa. V mnogih starejših klasičnih romanih so gluhe osebe pogosto negativno predstavljali pisci, ki so jih videli, da so bodisi zatemnjene, poškodovane ali preobsežne.
Medtem ko so sodobni avtorji naredili korake pri prikazovanju gluhosti v bolj uravnoteženi luči, ostajajo še moteči miti in napačne predstave, ki vplivajo tudi na najboljše romane.
Literatura pred 20. stoletjem
Večino zgodnjih zgodb o gluhostu so pisali pisci sluha. Eden od prvih je bil Daniel Defoe, slaven romanopisec, ki je nadaljeval pisanje Robinson Crusoeja .
Roman, življenje in avanture Duncan Campbell , je bila izjemna knjiga za svoj čas. Pisana leta 1729 je opisala hčerko znaka Loggin kot "čudež duhovitosti in dobre narave", ki je imel zelo kultiviran um in je zmožen govoriti in brati ustnice enostavno.
S svojimi deli je Defoe izpeljal veliko svojega navdiha od dela njegovega tasta, ki je bil učitelj gluhih v Angliji.
Defoejeva predstavitev je bila pomembna izjema od pravila, v kateri je bila gluhonost pogosteje prikazana bodisi kot žalostna napaka bodisi orodje za prevare. Med primeri:
- Cadwallader Crabtree v Peregrine Pickle Tobias Smollett (1751), ki ni bil gluh, ampak pretvarjal se, da je za širjenje grozljivih ogovarjev
- Quasimodo v The Hunchback Notre Dame, ki ga je izvedel Victor Hugo (1831), gluh, izklesan gobavec, ki se spozna na tragični konec, potem ko se zaljubi v čudovitega romanca
- Sir Kenneth iz Škotske v Talismanu, ki ga je opravil sir Walter Scott (1851), ki se pretvarja, da je gluh Nubijski suženj, da bi vohunijo druge v kraljevi vojski
- Kralj in vojvoda v Marku Twainu Adventures of Huckleberry Finn (1885), eden od katerih se pretvarja, da je gluh, medtem ko drugi uporablja lažni znakovni jezik za druge
Literatura 20. stoletja
Medtem ko so avtorji 20. stoletja avtorji 20. stoletja prikazali gluhonost v nekoliko bolj simpatični luči, so se ohranili številni isti negativni stereotipi. To je bilo res ne samo za gluhe znake, temveč za tiste z vsemi oblikami invalidnosti, ki so jih Tom Robinson v filmu Kill Kill Mockingbird in Lenny v miših in moških Lauri v The Glass Menagerie . Vsi so bili nazadnje poškodovani znaki, nepreklicno namenjeni za tragedijo.
V tem času je bila gluhota pogosto uporabljena kot metafora za kulturno izolacijo v mnogih klasičnih romanih in zgodbe iz 20. stoletja. Ti so vključevali znake kot so:
- James Knapp v opozorilih Eugene O'Neill's (1913), brezžični operater, ki gre gluhi in pozneje samomor povzroči nesreči SS Carstva
- Starec v Ernestu Hemingwayjevem "Čisto dobro osvetljenem mestu" (1933), samomorilnem, gluvenem pijancu, ki ne želi nič več, kot da bi se zaprl s sveta
- Holden Caulfield v JD Salingerjevem The Catcher in the Rye (1951), ki sanja, da je gluh in živi v svetu popolne tišine
- Misses Tutti in Frutti v filmu Harper Lee's To Kill Mockingbird (1960), dve gluvi sestri, ki sta bili pripravljeni cilji posmeha in zlorabe otrok v mestu
Na srečo niso bili vsi gluhi znaki v literaturi namenjeni istemu mučenju. Številni sodobni avtorji so naredili korake, da presegajo klišeje in predstavijo gluhim ljudem kot popolnoma dimenzionalna bitja z bogatim, notranjim življenjem. Nekateri najboljši primeri vključujejo:
- John Singer v Carson McCullerju The Heart je Lonely Hunter (1940), gluh človek, ki uspeva ustvariti globoke odnose z ljudmi v svojem mestu v Džordžiji
- Linda Snopes Kohl v Williamu Faulknerju v Mansionu (1959), gluha, močna volja, ki povzroča kaos v njenem okrožju Mississippi, ko se odloči izobraževati črne otroke
Alice Guthries v Sara Flaniganovi Alice (1988), gluha, epileptična deklica, ki se je po opustitvi njenega očeta uspela izobraževati in premagati zlorabo svoje mladosti